**Biographie détaillée de l’artiste**

Né à Madrid en 1937, Eduardo Arroyo se lance dans le monde de l’art après des études initiales de journalisme. Devenu figure emblématique de la scène artistique, Arroyo est souvent associé à la fois à l’Espagne et à la France, où il s’est exilé en 1958 pour fuir le régime de Franco. C’est à Paris qu’il développe son langage pictural signature, influencé par ses paires du mouvement de la figuration narrative tels que Gilles Aillaud ou Antonio Recalcati. A travers sa carrière, Arroyo a traversé différentes périodes artistiques, marquant chaque fois son oeuvre d’une empreinte profonde et reconnaissable.

**Œuvres célèbres**

Parmi les œuvres les plus célèbres d’Arroyo, on peut citer « Le Peintre et son modèle » et « 4 Dictateurs », où il utilise une combinaison de techniques mixtes et d’acrylique. Ces travaux sont souvent caractérisés par des couleurs vives et des formes distinctes, représentatives de scènes sociales ou politiques chargées. Majoritairement exposées dans de grands musées européens, dont le Centre Pompidou à Paris, ces œuvres témoignent de son engagement contre l’oppression et son amour du théâtral.

**Style et techniques**

Le style d’Arroyo est marqué par l’utilisation audacieuse de la couleur et par une approche narrative qui tisse souvent des commentaires sociaux ou politiques. Développant une technique mixte qui intègre peinture à huile, acrylique et parfois collage, Arroyo crée des compositions complexes où le texte et l’image fusionnent pour questionner le spectateur.

**Courant artistique**

Eduardo Arroyo est souvent associé au courant de la figuration narrative, une forme de peinture moderne qui émerge dans les années 1960. Ce mouvement cherche à raconter des histoires au travers des images dans un style qui peut être rattaché au Pop Art et à l’expressionnisme, s’opposant à l’abstraction dominante de l’époque.

**Importance et influence**

Arroyo a largement influencé le monde de l’art par son approche non conformiste et son refus de se plier à l’esthétique dominante du franquisme dans l’art espagnol. Ses œuvres figurent dans des collections prestigieuses et ont été exposées dans de nombreuses grandes institutions artistiques internationales.

**Reconnaissance de l’oeuvre**

L’œuvre d’Arroyo est identifiable par ses couleurs vives, ses contours nets et son utilisation parfois irrévérencieuse des figures de l’histoire et de la culture populaire. Ces éléments constituent sa « signature » qui se traduit également par une critique aigue des normes sociales et politiques.

**Critères d’estimation**

L’estimation des œuvres d’Arroyo se base sur plusieurs critères, notamment la période de création de l’œuvre, sa rareté, son état de conservation, et son importance dans le corpus de son œuvre. Les œuvres d’Arroyo ayant une signification historique ou politique particulièrement forte sont souvent très valorisées lors des ventes aux enchères.