« **Biographie détaillée de l’artiste** »
Roy Lichtenstein est né le 27 octobre 1923 à New York et s’est éteint le 29 septembre 1997 dans la même ville. Dès son plus jeune âge, il s’intéresse à l’art, inspiré par le jazz et les cultures populaires. Il étudie à l’Art Students League puis à l’Ohio State University, où il est influencé par les enseignements du professeur Hoyt L. Sherman. L’artiste sert pendant la Seconde Guerre mondiale, une expérience qui enrichit son regard artistique. Il retourne ensuite à l’université pour compléter sa formation et commence à enseigner.

Dans les années 1960, Lichtenstein émerge comme une figure centrale du nouveau mouvement artistique, le Pop Art, aux côtés de contemporains tels qu’Andy Warhol et Jasper Johns. Ses œuvres se caractérisent par l’utilisation d’images tirées de la bande dessinée et de la publicité, qu’il transforme en commentaires ironiques sur la culture contemporaine.

« **Œuvres célèbres** »
Parmi les œuvres les plus emblématiques de Lichtenstein figurent « Whaam! » (1963) et « Drowning Girl » (1963), qui utilisent des images de BD agrandies, recadrées et remaniées avec un langage dramatique. Ces œuvres sont conservées respectivement à la Tate Modern de Londres et au Museum of Modern Art de New York. Ses toiles sont reconnaissables à leurs points Benday, une méthode employée pour simuler des tons et des dégradés.

« **Style et techniques** »
Lichtenstein est célèbre pour son utilisation audacieuse des couleurs primaires, encadrées par des lignes noires épaisses et l’emploi de points Benday pour créer de la texture et du volume. Ce style, initialement destiné à l’impression commerciale, a été sublimé par l’artiste dans des œuvres qui questionnent les frontières entre culture populaire et art de haute culture.

« **Courant artistique** »
Roy Lichtenstein est une figure majeure du Pop Art, mouvement qui cherche à briser la frontière entre l’art traditionnel et la culture de masse. Ce genre est caractérisé par le détournement des images populaires et commerciales, une démarche que Lichtenstein a poussée à ses limites.

« **Importance et influence** »
L’œuvre de Lichtenstein a profondément influencé non seulement le Pop Art, mais aussi des générations d’artistes qui ont suivi. Ses œuvres sont régulièrement exposées dans les plus grands musées du monde et continuent de susciter le débat sur les interactions entre art, culture et société.

« **Reconnaissance de l’oeuvre** »
Lichtenstein est notamment reconnu pour avoir transformé la perception des images commerciales et de la bande dessinée, les faisant entrer dans le panthéon de l’art. Sa signature réside dans son habileté à fusionner couleur, ligne et motif pour créer une œuvre qui est à la fois ironique et profondément esthétique.

« **Critères d’estimation** »
L’estimation des œuvres de Lichtenstein dépend de plusieurs facteurs : la période de création de l’œuvre, sa rareté, son état de conservation, sa provenance, ainsi que la présence sur le marché de l’art. Le contexte historique et la pertinence culturelle de chaque pièce jouent également un rôle crucial dans sa valorisation.